Натюрморт «Мертвая природа» - дословное значение слова натюрморт прекрасно передает его смысл. Этот жанр живописи предполагает изображение неодушевленных, - презентация

1 Натюрморт

2 «Мертвая природа» - дословное значение слова натюрморт прекрасно передает его смысл. Этот жанр живописи предполагает изображение неодушевленных, неживых предметов – фруктов, посуды, охотничьей добычи, цветов, сервированных столов – это отличает натюрморт от портрета, пейзажа.

3 Зарождение жанра произошло в эпоху Возрождения, Раннего Нового времени. Натюрморт был частью исторической и религиозной тематики. На ранних картинах этого жанра можно увидеть изображения Богоматери, Христа, а цветы лишь обрамляли главную тематическую линию. Яркий представитель – Рогир ван дер Вейден. Наиболее вероятный автопортрет Рогира ван дер Вейдена

4 XVI век. Стали популярны портреты с дополнением в виде черепа. Ранним применением натюрморта было украшение шкафов, стен, маскировка ниш в стенах. В это время творил Ян Госсарт. Автопортрет Яна Госсарта

5 Самостоятельным, самобытным жанром натюрморт стал в XVII столетии – во время развития и кульминации барокко. Родина – Голландия, Фландрия. Чаще всего темой картины становились быстротечность жизни, религия. Обычным предметам придавали аллегорическое, символичное значение. Известна живопись в стиле ванитас – направление натюрморта. Возник в эпоху барокко. Центр сюжета – череп.

6 Изображение «мертвой природы» от голландских творцов стало культурным феноменом. Нидерландские живописцы создали целый мир предметов на картине. Сюжеты с цветами, яствами стали называть «застывшей жизнью».

7 Причинами развития жанра именно в Голландии стали: бурное развитие научных знаний, успешные путешествия – в заморских странах мореплаватели увидели множество экзотических фруктов, утвари, предметов быта. Изображения на картинах были барочной альтернативой современному фото. Натюрморты стали модным украшением интерьера.

8 Цветы стали центральной темой работ Бальтазара ван дер Аста, Амбросиуса Босхарта Старшего, Яна Давидса де Хема. Первая половина XVII века – период развития цветоводства и садоводства. Букеты цветов, изображенные на холсте, практически превратили цветочный натюрморт в отдельное направление живописи.

9 Наиболее необычным считается жанр «ученого» натюрморта. Впервые появился в Лейдене. Для него характерны зрительные иллюзии, доминирование религиозной, порой – мистической, символики. Стиль развивали Питер Стенвейк, Давид Байли. Пример «ученого» натюрморта

10 XVIII век – популярность «мертвой природы» приходит в Россию. Ранние творения изображали предметы, окружающие ежедневно, природные дары. Ведущим жанром не стал, его вытеснили портрет и пейзаж. Натюрморт не считался серьезной живописью – на этом жанре учили молодых живописцев. Пример российского натюрморта

11 ХХ век. Активизация развития жанра в России. Разнообразились темы, стилистические решения. Середина века ознаменовалась подъемом и кульминацией распространения и популярности натюрмортов.

12 Учебным натюрмортом называют специальную постановку из предметов, используют при обучении художников для улучшения восприятия образа. Учебный натюрморт

13 Известные русские художники: * Иван Хруцкий, * Евгения Антипова, * Капитолина Румянцева, * Сергей Захаров, * Сергей Осипов, * Борис Шаманов, * Игорь Грабарь.