Скачать презентацию
Идет загрузка презентации. Пожалуйста, подождите
Презентация была опубликована 9 лет назад пользователемЛеонид Брянцов
2 Различные века Ренессанса имеют названия, образованные от числительных итальянского языка: дученто 1200-е. От итал. ducento (двести). Начало Проторенессанса. треченто 1300-е. От итал. trecento (триста). Проторенессанс. кватроченто 1400-е. От итал. quattrocento (четыреста). Раннее Возрождение, Высокое Возрождение. чинквеченто 1500-е. От итал. cinquecento (пятьсот). Конец Высокого Возрождения, Позднее Возрождение.
3 Первые предвестники искусства Возрождения появились в Италии в XIV веке. Художники этого времени, Пьетро Каваллини ( ), Джотто ( ), Симоне Мартини ( ), рисуя картины традиционной религиозной тематики, и отталкиваясь от традиции интернациональной готики, начали использовать новые художественные приёмы: построение объемной композиции, использование пейзажа на заднем плане, что позволило им сделать изображения более реалистичными, оживленными. Это резко отличало их творчество от предыдущей иконографической традиции, изобилующей условностями в изображении.
4 Джотто «Мадонна на троне» Симоне Мартини, Полиптих «Санта Катерина»
5 В начале XV века Филиппо Брунеллески ( ), флорентийский ученый и архитектор, открыл и описал законы линейной перспективы в живописи. Это позволило художникам получать совершенные изображения трёхмерного пространства на плоском полотне картины. Другим важным шагом стало появление нерелигиозного, секулярного искусства. Портрет и пейзаж утвердились как самостоятельные жанры. Даже религиозные сюжеты приобретали иную трактовку художники Возрождения стали рассматривать их персонажей как героев с ярко выраженными индивидуальными чертами и человеческой мотивацией поступков. Наиболее известные художники этого периода Мазаччо ( ), Мазолино ( ), Пьеро Делла Франческо ( ), Андреа Мантенья ( ), Джованни Беллини ( ), Антонелло да Мессина ( ), Доменико Гирландайо ( ), Сандро Боттичелли ( ).
6 Большое распространение получила скульптура. В творчестве скульпторов получили развитие многие формы: статуя, рельеф, бюст и т. д. Ими были достигнуты новые высоты в изображении пластики человеческого тела: эмоций, движений тела, сложных сцен в многоплановых, перспективных рельефах. Наиболее известными скульпторами этого периода являются Донателло ( ) и Лоренцо Гиберти ( ). Лоренцо Гиберти Бронзовые ворота Святой Марк Донателло
7 Антонелло да Мессина «Портрет старика» Сандро Боттичелли «Рождение Венеры»
8 Наивысший расцвет искусства Возрождения пришёлся на первую четверть XVI века, которая получила название «Высокое возрождение». Работы Леонардо да Винчи ( ), Рафаэля Санти ( ), Микеланджело Буонарроти ( ), Джорджоне ( ), Тициана ( ), Антонио Корреджо ( ) составляют золотой фонд европейского искусства. Подходя к живописи с точки зрения естествоиспытателя, Леонардо да Винчи добился высокого мастерства в передаче мимики лица и тела человека, способах передачи пространства, построения композиции. Вместе с тем его работы создают гармоничный образ человека, отвечающий гуманистическим идеалам. В дальнейшем эти новации были развиты Рафаэлем Санти.
9 Картины и скульптуры Микеланджело Буонарроти полны героического пафоса и, одновременно трагического ощущения кризиса гуманизма. Его картины прославляют силу и мощь человека, красоту его тела, одновременно подчёркивая его одиночество в мире. Творчество Джорджоне и Тициана отличает интерес к пейзажу, поэтизации сюжета. Оба художника достигли большого мастерства в искусстве портрета, с помощью которого передавали характер и богатый внутренний мир своих персонажей.
10 Рафаэль. Мадонна с младенцем и Иоанном Крестителем Микеланджело. Сотворение Адама
11 За пределы Италии новая художественная школа начала распространяться в XV веке. Заметные стилевые отличия между итальянским Возрождением и Северным Возрождением дали возможность выделять это направление. В отличие от итальянских территорий на севере в живописи долго сохранялись традиции и навыки готического искусства, меньшее внимание уделялось исследованиям античного наследования и познанию анатомии человека. В Нидерландах первым художником, проповедовавшим подходы Возрождения в искусстве, стал Ян ван Эйк ( ). Его главное произведение, «Гентский алтарь», является одним из известнейших произведений эпохи Возрождения. В XVI веке техника живописи в Нидерландах поднялась на недостижимую для других стран высоту. Достигнув совершенства в изображении предметного мира, художники открыли для себя ранее неизвестную, теневую сторону сознания человека. Наиболее ярко это выразилось в творчестве Питера Брейгеля Старшего, ( ) и Иеронима Босха ( ).
12 В Германии искусство возрождения развивалось под влиянием реформации, поэтому искусство этой страны было проникнуто духом религиозности. Вместе с этим, большое значение придавалось изображению не приукрашенной действительности, в то время как в итальянское искусство тяготело к идеализированному изображению мира. К наиболее значительным художникам этого периода можно отнести Альбрехта Дюрера, ( ), Лукаса Кранаха ( ), Альбрехта Альтдорфера ( ), Маттиаса Грюневальда ( ).
13 Альбрехт Дюрер, Автопортрет Питер Брейгель Старший, Слепые
Еще похожие презентации в нашем архиве:
© 2024 MyShared Inc.
All rights reserved.