Пабло Пикасо Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Clito Ruiz y Picasso Ruiz Picasso Изготвил: Анастасия Веселинова Панайотова
Съдържание: Живот и творчество Ранни години Париж Син и розов период Африкански период Аналитичен и синтетичен кубизъм Неокласицизъм и сюрреализъм Пацифизъм Средиземноморски период Последни години
Пабло Пикасо Пабло Пикасо е испански художник и скулптор, занимава се с живопис, керамика, колажи, графика и т.н. Той е изключително продуктивен художник. Неговото творчество преминава през много и различни периоди.
Ранни години Пабло Пикасо е роден на 25 октомври 1881 година в град Малага. Пикасо проявава интерес към рисуването от ранна възраст. Едва седемгодишен, баща му започва да го обучава рисуване на фигури и маслена живопис. Руис е консервативен художник и учител, който смята, че правилното обучение изисква прилежно копиране на класиците и рисуване на човешкото тяло по гипсови отливки и живи модели. Малко по-късно бащата и чичото на Пикасо решават да го изпратят в Кралската академия за изящни изкуства Сан Фернандо в Мадрид, най- престижното училище по изкуства в страната. През 1897 година, шестнадесетгодишен, Пабло Пикасо за пръв път напуска дома и заминава за Мадрид, но начинът на обучение не му харесва и малко по-късно спира да посещава академията. В същото време там той често посещава музея Прадо, където се запознава с работите на Диего Веласкес, Франсиско Гоя и Франсиско Сурбаран. Пикасо силно се възхищава от картините на Ел Греко, елементи от които, като удължените крайници и мистичните лица, са отразени в неговото по-късно творчество.
Колекция от ранните творби на Пикасо се намира в Музея на Пикасо в Барселона. Най-известният от тях: Първо причастие – голяма картина изобразяваща сестрата на Пикасо "Автопортрет" 1896 г.
Париж След като напуска Мадрид, през 1900 година Пикасо прави своето първо пътуване до Париж, тогавашната артистична столица на Европа. Там той се сприятелява с Макс Жакоб, който му помага да се запознае с френския език и литература. През първите пет месеца на 1901 година Пикасо отново е в Мадрид, където започва да издава, заедно със своя приятел, анархиста Франсиско де Асис Солер, списанието Арте Ховен, от което излизат пет броя. Солер пише статиите, а Пикасо рисува илюстрации, главно мрачни карикатури, описващи живота на бедните.
Периоди в творчеството на Пикасо. Син и розов период Синият период трае от 1901 до 1904 година. Той започва със самоубийството на неговия приятел Карлос. Характерното за него е преобладаващата синя гама. Той също така е наситен с композиции на хора от народа, просяци и акробати. В него витае темата на смъртта, старостта, бедността, меланхолията и тъгата. За преходна картина между синия и розовия период се счита Момичето с топката. Той започва през 1905 и трае до Преобладават розовите и червени цветове. През тези години той рисува най-вече пътуващи циркови артисти – комедианти, танцьорки и акробати. Макар че сюжетите са по- радостни и по-живи, от платната лъха самота.
Син и розов период Старият китарист 1903г. Момичето с топката
Периоди в творчеството на Пикасо. Африкански период. Този период на Пикасо (1907–1909) започва с две фигури в дясно на картината му Les Demoiselles d'Avignon, които са вдъхновени от африкански артефакти. Формалните идеи, развити през този период влияят директно върху кубисткия период, който следва.
Аналитичен и синтетичен кубизъм През 1907 г. Пикасо полага основите на кубизма. Той започва да обръща повече внимание на формите вместо на цветовете, като особено внимание се обръща на геометричните фигури и блокове. По същото време прави множество колажи с хартия, кожа и други естествени материали.
Аналитичен и синтетичен кубизъм Портрет на Амброаз Волар Три жени 1908г.
Неокласицизъм и сюрреализъм 1917 – 1925 г. посещава Неапол и Флоренция, където се докосва до изкуството на Барока. Чрез този допир, той се връща към обемно пространствено изграждане на формата. Сюжетът в картините му от Нео периода е женското тяло, майчинството, а известни картини са: Танцьорки и Момиче с огедало. Увлича се по сюрреализма. Картината "Трите танцьорки" (1925 г.) бележи прехода на експеримента на Пикасо в сюрреализма.
Пацифизъм Независимо от субективизма произведенията му са обществено ангажирани, силно емоционални, с израз на гняв и болка срещу насилието – Герника (1937 г.). От 1940 г. се включва в движението за мир (плакат и рисунки Гълъбът на мира,1947). Работи графики, скулптури, керамика.
Герника Герника - малък град на баските в Северна Испания, почти сринат до основи от немски самолети 1ви Май Тази огромна (почти осем метра дължина и три и половина по височина), монохромна (черно, бяло, сиво), картина е изложена в националния павилион на Испания на Световното изложение в Париж.
Средиземноморски период Период след войната, Пикасо работил най-вече по декоративни платна за замъка Грималди в Антик. Рисува Разстрел, свързан с проблемите в Корея, с която творба заклеймява войната. Изкуство е силно изобличаващо, трагично, аналитично и социално ангажирано. В него навлиза за първи път категорията – Грозно.
Последни години Последните години ( края на 60 – 1973) в творчеството на Пикасо е често срещан образа на жената, която била до него до смърта му – Жаклин. Пабло Пикасо умира на 8 април 1973 г. в Моугинс, Франция, докато той и жена му Жаклин били поканили приятели на гости. Погребан в провинция на южната част на Франция. Неговото творчество преминава през много и различни периоди. Създател е на кубизма преминава през сюрреализма, но остава един от най- големите художници, повлияли изключително много развитието на изобразителното изкуство на XX-ти век.